أساطير موسيقى الروك من السبعينيات الذين انتظروا سنوات للحصول على الأغنية رقم 1

أساطير موسيقى الروك من السبعينيات الذين انتظروا سنوات للحصول على الأغنية رقم 1

لا يوجد أبدًا تداخل مثالي بين شعبية الموسيقي – من حيث المبيعات أو التدفقات – وتأثيرها التاريخي. شهدت فترة السبعينيات، وهي فترة التجريب والانتقائية، الكثير من العجائب التي حققت نجاحًا كبيرًا والتي ارتفعت إلى أعلى المخطط. من المحتمل ألا تعرف أبدًا بعض هؤلاء الفنانين، مثل شركة Lipps Inc.، لولا حصولهم على المركز الأول في قائمة Billboard Hot 100، وفي هذه الحالة “Funkytown”، بينما كان هناك فنانون آخرون ضخمون جدًا منذ البداية، مثل The Eagles. ثم هناك هؤلاء الموسيقيون الذين استغرقوا بعض الوقت للوصول إلى ذروتهم أو حققوا نجاحًا كبيرًا خلال السبعينيات، ومع ذلك لم يحصلوا على المركز الأول إلا في وقت لاحق.

في الواقع، هناك حل وسط مثير للاهتمام حقًا يشغله بعض الموسيقيين الأسطوريين لدينا – وخاصة مغنيي الروك – حيث تركوا بصمة هائلة ولكن لم تكن لديهم أغنية رقم 1 مطلقًا. نحن نتحدث عن AC/DC، Bruce Springsteen، Black Sabbath، Jimi Hendrix، Judas Priest، KISS، Led Zeppelin، Nirvana، The Who، وغيرهم الكثير. حتى فريق Metallica لم يحتل المركز العاشر أبدًا في أغنية “Enter Sandman” عام 1991.

ومع ذلك، فقد حصل بعض عازفي الروك في السبعينيات على ما يستحقونه في نهاية المطاف – مثل جون فوجيرتي من فرقة Creedence Clearwater Revival، وForeigner، وDavid Bowie – وهو نوع من تصدرت المخططات بسبب توافقه بشكل أو بآخر مع شعبيتهم وتأثيرهم.

ذهب جون فوجيرتي إلى المركز الأول في عام 2025

هناك احتمال ضئيل أنك لا تعرف Creedence Clearwater Revival (CCR)، حتى لو كنت لا تعرف أنك لا تعرف. “Fortunate Son”، و”Proud Mary”، و”Born on the Bayou”، و”Have You Ever Seen the Rain”، و”Bad Moon Rising”، و”Green River”، وما إلى ذلك: تقريبًا كل أغنية من أغاني CCR تعتبر بمثابة تحفة فنية لا تشوبها شائبة وموجزة وقابلة للغناء. من الناحية العملية، تقع كل العبقرية الموسيقية للفرقة على عاتق المغني وعازف الجيتار جون فوجيرتي، الذي انفصل عن CCR بعد فترة قصيرة نسبيًا من كتابة وتسجيل الموسيقى بنشاط من عام 1967 إلى عام 1972. وهذه النافذة الزمنية السريعة تجعل إنجازاتهم أكثر إثارة للإعجاب.

ومع ذلك، فإن أغاني CCR الأسطورية ومكانتها وصلت إلى المركز الثاني في قائمة Billboard Hot 100 فقط، وخمس مرات على الأقل. استغرق الأمر حتى عام 2025 – بعد أكثر من نصف قرن من تفكك الفرقة – حتى يصل جون فوجيرتي إلى المركز الأول. فوجيرتي، انتبه، وليس CCR. كافح فوجيرتي طوال نصف قرن لاستعادة حقوق أغاني CCR الخاصة به من شركة Concord Records، وفاز أخيرًا في عام 2023. ثم شرع في إعادة تسجيل تلك الأغاني وإصدارها في ألبوم يضم الأغاني الناجحة بعنوان “Legacy – The Creedence Clearwater Revival Years”. يكشف الفحص السريع لأغاني الألبوم بالضبط ما كتبه فوجيرتي.

كان تأثير فوجيرتي هائلاً للغاية، وكانت موسيقاه لا تُنسى، لدرجة أن مجموعته من الأغاني التي يبلغ عمرها 50 عامًا وصلت إلى المرتبة الأولى على الرسم البياني الرسمي لأمريكانا في عام 2025. وشمل ذلك التنزيلات بالإضافة إلى مبيعات التسجيلات المادية، مما ساعد في تقديم موسيقاه إلى جيل جديد.

حصل فيلم David Bowie Space Oddity على المركز الأول عند إعادة إصداره

هل من الممكن تخيل تاريخ موسيقى الروك الحديثة بدون ديفيد باوي؟ بدءًا من إطلاقه الأولي في عام 1964 تحت اسم ديفي جونز، تحول بوي من عصر إلى عصر، مرتديًا غلافًا فنيًا متقلبًا تلو الآخر. تم إصدار ألبوم بوي الأخير، “Blackstar”، قبل يومين فقط من وفاته في عام 2016. ولكن على الرغم من إرثه، كان على بوي الانتظار ست سنوات كاملة حتى تصل أغنيته المحبوبة الآن “Space Oddity” إلى المرتبة الأولى في وطنه. أطلقه عام 1969 ولم يذهب إلى أي مكان. ثم تم إصداره في عام 1975 وشق طريقه إلى المركز الأول لمدة أسبوعين.

ومن المثير للاهتمام أن بوي وصل إلى المركز الأول في نفس العام في الولايات المتحدة لأول مرة، ولكن بأغنية مختلفة توضح بشكل واضح الاختلافات الثقافية بين الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. في حين وصلت أغنية “Space Oddity” للمغني وكاتب الأغاني downtempo إلى المركز الأول في المملكة المتحدة، وصلت أغنية uptempo الراقص “Fame” إلى المركز الأول في الولايات المتحدة (وبالعكس لم يكن لها تأثير يذكر في المملكة المتحدة). بطريقة ساخرة تمامًا، “الشهرة” هي في الواقع إرسال للشهرة، مكتملة بخطوط على الأنف مثل، “الشهرة تضعك حيث تكون الأشياء جوفاء”.

في هذه الأثناء، تم إرسال فيلم “Space Oddity” إلى الفضاء حيث كان ستارمان يريد ذلك. في عام 2013، أنشأ القائد كريس هادفيلد أول فيديو موسيقي مداري، يظهر فيه وهو يغني أغنية “Space Oddity” على محطة الفضاء الدولية. وبالتفكير، لولا إصدار RCA عام 1975 للأغاني المنفردة “الأرشيفية” التي تضمنت “Space Oddity”، لم يكن المسار ليحظى بشعبية كبيرة لدى المعجبين الجدد ويصل إلى المرتبة الأولى.

أخيرًا تعرف الأجنبي على معنى الحب في عام 1984

في الأصل كانت فرقة مكونة من ثلاثة أمريكيين وثلاثة بريطانيين (ومن هنا الاسم)، وقد استحوذت فرقة أجنبي منذ فترة طويلة على جزء كبير من قلب الجمهور الذي يستمع إلى الموسيقى، والعاطفي، والمحب لقصائد الروك. تأسست الفرقة عام 1976 على يد ميك جونز، العضو الوحيد في الفرقة الأصلية الذي بقي حتى الوقت الحاضر (اعتبارًا من أواخر عام 2025)، وقد باعت فرقة أجنبي 80 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم. لقد ترك أيضًا وراءه سلسلة من الأغاني الناجحة التي يعرفها الجميع من خلال خطافاتهم، حتى لو كانوا لا يعرفون شيئًا آخر عن أجنبي: “في انتظار فتاة مثلك”، و”بارد كالثلج”، وعلى رأس القائمة، “أريد أن أعرف ما هو الحب”. ولكن لم يكن الأمر كذلك حتى وصلت تلك الأغنية الأخيرة إلى موجات الأثير في عام 1984 حيث حصلت أغنية أجنبي على أغنيتها الأولى والوحيدة، والتي لعبت أيضًا دورًا كبيرًا في سبب مغادرة المغني لو جرام.

يمثل “أريد أن أعرف ما هو الحب” ذروة النجاح التجاري لـ أجنبي وأصبح أيضًا السبب وراء انحدار الفرقة. في ما أصبح موضع خلاف لا ينتهي بين لو جرام وميك جونز، أخبر جرام لجنة الجلسات قصة محددة للغاية حول كيف شارك هو وجونز في كتابة “أريد أن أعرف ما هو الحب”، على الرغم من ادعاء جونز أنه كتب 95٪ منه. وقد عزاها غرام إلى “الجشع”، بكل وضوح وبساطة.

غادر غرام في النهاية أجنبيًا في عام 1990، وعاد في عام 1992، ثم غادر مرة أخرى في عام 2003، ثم تم إدخاله في قاعة مشاهير كتاب الأغاني – جنبًا إلى جنب مع جونز – في عام 2013. وفي أواخر عام 2025، أعلن جرام عن جولة نهائية مع أجنبي في عام 2026. ونأمل أن تساعده هتافات الجمهور مرة أخرى على معرفة ما هو الحب.

أخيرًا وصل ريك سبرينجفيلد إلى المركز الأول مع Jessie’s Girl

قد لا تخمن ذلك من خلال النظر إلى الرجل، لكن ريك سبرينغفيلد كان يصنع الموسيقى ويلعب في البرامج التلفزيونية لبعض الوقت. في الواقع، كان سبرينجفيلد صغيرًا جدًا عندما أصدر ألبومه الأول عام 1972، وكانت أغنيته الأولى بعنوان “Mother Can You Carry Me”. كان هذا الألبوم عبارة عن علاقة غيتار صوتي مبنية بشكل كبير على قالب فرقة البيتلز في عصر “Revolver” ، والتي تختلف كثيرًا عن أغنية الروك التي ربما يعرفها الجميع سبرينغفيلد من أجل: “Jessie’s Girl” ، وهي أغنية تدور حول رجل متلهف على صديقة صديقه. كانت تلك الأغنية، التي تم إصدارها في عام 1981، هي الأغنية الأولى والوحيدة التي حققت نجاحًا كبيرًا في سبرينجفيلد.

على الرغم من أن “Jessie’s Girl” لن تأتي إلا بعد مرور ما يقرب من عقد من الزمن على الألبوم الأولي لـ Springfield، والذي يحمل عنوان “Beginnings”، إلا أن هذا الألبوم مهد الطريق لمستقبل Springfield. مسارها الثاني، “Speak to the Sky”، هو نزهة غريبة مليئة بالتوبا والمفاتيح والتي من شأنها أن تجعل الناس في بلد ما يصفعون ركبهم. ومع ذلك، قد يكون هذا هو بالضبط سبب وصوله إلى المركز 14 والسماح لسبرينغفيلد بعدم الذبول في غموض السبعينيات.

في عام 1977، ظهر سبرينجفيلد لأول مرة في برنامج تلفزيوني بعنوان “رجل الستة ملايين دولار”، وفي عام 1981، حصل على دوره في المسلسل التلفزيوني “المستشفى العام”. وصلت أغنية “Jessie’s Girl” إلى موجات الأثير في نفس العام. لعبت سبرينجفيلد في “المستشفى العام” طوال الطريق حتى عام 2013، وكانت تصنع الموسيقى طوال الوقت، على الرغم من أنها لم تحصل على نفس درجة الإشادة التي حظيت بها “Jessie’s Girl”. ومع ذلك، فإنه لا يزال يبيع عروضه في الملاعب حتى أواخر عام 2025.