كانت السبعينيات واحدة من أكثر العقود إثارة بالنسبة للموسيقيين، حيث تقاربت العديد من المشاهد الفنية لجلب أنواع فرعية جديدة وتعاونات ومنصات لعرض أعمالهم، بما في ذلك موسيقى الروك الشعبية. طوال السبعينيات، كان عدد لا يحصى من الفنانين مستوحى من رواد مثل بوب ديلان، ولكن أفضل مجموعات موسيقى الروك الشعبية الكبرى جعلت هذا النوع شيئًا خاصًا بها تمامًا. سواء كان الفولك دائمًا هو مربىهم أو أن جذورهم الموسيقية تنبع من موسيقى الروك الأكثر صلابة، فقد طورت هذه المجموعات وصقلت ما سيصبح واحدًا من أكثر الأصوات المميزة في هذا العقد.
بينما شهدت العديد من هذه الفرق نجاحًا في المخططات وإشادة من النقاد خلال ذروة السبعينيات، فقد اخترنا أيضًا إدخالاتنا بناءً على مساهماتهم الموسيقية الفريدة وخلود تسجيلاتهم. وبغض النظر عن بعض التداخل بين أعضائها المرصعين بالنجوم، فقد قامت هذه الفرق البارزة باختيارات موسيقية ملهمة شكلت المشهد الصوتي لأجيال من الموسيقيين القادمين. ولذلك فإن ابتكاراتهم في هذا النوع وقدرتهم على البقاء، والتي تظهر من خلال أناشيد المجموعات الفائقة التي أصبحت أكثر روعة مع تقدم العمر، هي التي نعتقد أنها ترفعهم حقًا إلى الأفضل في هذا النوع.
كروسبي، ستيلز، ناش ويونغ
تتألف قصة كروسبي وستيلز وناش ويونغ (CSNY) من ديفيد كروسبي وستيفن ستيلز وجراهام ناش وأحيانًا نيل يونغ، وهي قصة مضطربة، ولكن في قلب ما جعلهم فعالين للغاية كانت قدرتهم على ترجمة الأغاني الشعبية لجمهور موسيقى الروك. كان كروسبي قد شهد بالفعل نجاحًا هائلاً مع فرقته السابقة، The Byrds، بعد أن قاموا بتغطية أغنية “Mr. Tambourine Man” لبوب ديلان، وتم اتباع نهج مماثل مع غلافهم لأغنية “Woodstock” لجوني ميتشل في ألبومهم البلاتيني سبع مرات، “Deja Vu”.
تسمح مسارات CSNY الأخرى، مثل “Teach Your Children”، بأن تمتزج مقطوعات الجيتار الكهربائية بسلاسة مع الآلات الصوتية ونغمات الدف، مما يضفي برودة سهلة على الألحان المخصصة لحفرة النار. وبينما تمكنوا من إتقان إضفاء ميزة على تناغمهم الشعبي، فإن أغنيتهم ”Almost Cut My Hair” تأخذ أسلوب موسيقى الروك أند رول الأكثر تقليدية.
في نهاية المطاف، لم يكن فريق CSNY موجودًا لرفض مؤسسة موسيقى الروك ككل، بل للعثور على صوتهم الفريد واقتطاع مسار من الموسيقى الشعبية الأمريكية خلال عقد من التمرد والعدالة الاجتماعية. ساعدت الأغاني الاحتجاجية، مثل أغنية “أوهايو”، التي كتبها يونج بعد إطلاق النار في ولاية كينت، في تأليف أساطير معاصرة، تتذكرها وتعيدها الأجيال القادمة. جعلت ابتكاراتهم الموسيقية الفرقة مجموعة متميزة في عقدهم، ولا يمكن إنكار تأثيرهم ونجاحهم حتى اليوم.
فرقة نويل ريدينغ
أحدث نويل ريدينغ موجات كبيرة خلال فترة عمله كعازف قيثارة في تجربة جيمي هندريكس، ولكن قد يتفاجأ محبو موسيقى الروك المخدرة عندما يعلمون أنه أصبح قائد مجموعته العملاقة لموسيقى الروك الشعبية. دفعت الصراعات الناشئة عن جلسات الاستوديو الفوضوية وهوية الفرقة المتغيرة ريدينغ إلى ترك فرقة هندريكس في عام 1969، قبل مغادرة الولايات المتحدة إلى كلوناكيلتي، أيرلندا في عام 1972 وتشكيل مجموعته الفائقة، فرقة نويل ردينغ.
بينما كان عازف الدرامز ليس سامبسون من فرقة ريدينغ السابقة، رود، سيتبع عازف الجيتار من لوس أنجلوس، لم يكن هناك نقص في المواهب الأيرلندية المتاحة لهم. كان عازف الجيتار إريك بيل من فرقة الروك دبلن تحت الأرض Thin Lizzy بمثابة قوة شرعية، وكان عازف البيانو/المغني ديفيد كلارك هو كاتب الأغاني المركزي للمجموعة، حيث كتب معظم الأغاني من ألبومهم الأول عام 1975 “Clonakilty Cowboys”. على الرغم من احتضانهم الواضح للجذور الأيرلندية للمجموعة، جاءت ابتكاراتهم الموسيقية من مزج مخدر سان فرانسيسكو مع أصوات الفولكلور والريف الأيرلندي. تبدو المقاطع الصوتية مثل “After All” ولحن الأرغن الثابت وكأنها ترنيمة كنيسة هادئة، تنشطها عزف منفرد على الجيتار متقلب المزاج لا يسعه إلا أن يشعر وكأنه رد فعل على وقت Redding مع التجربة.
في حين أن الفرقة ستصدر ألبومًا واحدًا فقط، “Blowin” في عام 1976، فإن مزيجهم الثقافي الفريد هو ما جعل مساهماتهم الموسيقية من بين الأفضل حقًا. على الرغم من أن أغانيهم لم ترقى إلى مستوى توقعات النقاد أو عشاق التجربة في ذلك الوقت، إلا أن جولاتهم في هولندا والولايات المتحدة وأيرلندا وإنجلترا أظهرت أن لديهم بعض الجاذبية الدولية – ولا يزال صوتهم الهجين المعولم يثير اهتمام الجماهير الحديثة.
فرقة ألبيون
تبنت فرقة ألبيون الموسيقى الشعبية السلتية التقليدية بالكامل وجعلتها فلسفتها المركزية. قام آشلي هاتشينجز، عازف الجيتار ومؤسس Fairport Convention وSteeleye Span، بتشكيل المجموعة في عام 1971 ليعزف جنبًا إلى جنب مع زوجته شيرلي كولينز، وقام بتطويرها تدريجيًا إلى مشروع تراثي متماسك على مر العقود.
من خلال الجمع بين موسيقيين من مشروعيه السابقين وغيرهم من الأساطير الشعبية البريطانية، مثل فرقة واترسون، ضمت فرقة ألبيون العديد من الموسيقيين على مدار 50 عامًا. رأى هاتشينسون أن هذا توسع ضروري، حيث شارك في الفيلم الوثائقي لهيئة الإذاعة البريطانية “فرقة ألبيون”، “هناك الكثير للقيام به، ولا يمكن احتواؤه في مجموعة صغيرة من الموسيقيين، لذلك يصبح مظلة.” كما ركز بشدة على إنشاء الموسيقى الإنجليزية على موسيقى الروك الشعبية الأمريكية الأكثر انتشارًا، مدعيًا، “لا يوجد سبب منطقي يجعل الشعب الإنجليزي يغني باللهجات الأمريكية بالطبع. وقد وجدنا الموسيقى التقليدية (البريطانية)؛ لقد كان الأمر أشبه بالعثور على الدين، بالنسبة لي.”
يبدو ألبومهم “Rise Up Like the Sun” لعام 1978 وكأنه بداية ساحرة حقًا، حيث يشتمل على الآلات الكهربائية والتقليدية لإنشاء ألبوم يبدو حقًا وكأنه مزيج من الموسيقى الشعبية الأصيلة والحداثة الناشئة. نظرًا لأن مساهماتهم الموسيقية ترمز إلى كيفية نقل الثقافة إلى المستقبل، فمن المنطقي أن يستمر مشروع المجموعة إلى أجل غير مسمى. ما زالوا نشطين في الغالب في عشرينيات القرن الحادي والعشرين، في مقدمتهم بلير دنلوب، نجل هاتشينجز، بعد تقاعد عازف الجيتار إلى حد كبير من المجموعة في عام 2011. إن طول عمرهم وأصواتهم الفريدة وفلسفتهم القوية يبرر أكثر من مجرد تفكير فرقة ألبيون في واحدة من أفضل مجموعات موسيقى الروك الشعبية في السبعينيات.
ماناساس
بعد الانفصال الأول من بين العديد من انفصالات كروسبي وستيلز وناش ويونغ، قرر ستيفن ستيلز تشكيل مجموعة الروك الشعبية المنسية منذ فترة طويلة، ماناساس. تأسست شركة Stills في عام 1971 في ميامي، فلوريدا، وجندت مواهب أعضاء CSN السابقين كالفن “Fuzzy” Samuels ودالاس تايلور، بالإضافة إلى كريس هيلمان وآل بيركنز من Flying Burrito Brothers، وموسيقي الجلسة الشهير بول هاريس، وجو لالا من Blues Image.
قام ماناساس، الذي جمع بعض القوة النجمية الجادة، بمزج الموسيقى اللاتينية والبلوز والروك والشعبية والريفية ببراعة. جمعت أغاني مثل “كولورادو” من ألبومهم الذهبي الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا عام 1972، بين التناغمات السماوية ونغمات الآلات الترابية والعزف المنفرد على الجيتار الهادئ الذي يجسد صوت الروك الشعبي لـ Stills. قاموا بأداء 78 حفلة موسيقية دولية في عام 1972، مستفيدين من نجاح ألبومهم، قبل أن ينفصلوا في نهاية المطاف في عام 1973.
على الرغم من أن ضوءهم الساطع قد يتلاشى بسرعة، إلا أن هذا ليس سببًا لتجاهل ماناساس كواحدة من أفضل مجموعات موسيقى الروك الشعبية في السبعينيات. تمكن ألبومهم الأول “Manassas” من الوصول إلى المركز الرابع على المخططات الأمريكية، وبلغ ألبومهم الثاني “Down the Road” ذروته في المركز 26 (تنحي للأسفل، ولكن ليس فشلًا تامًا بأي حال من الأحوال). مع وجود العديد من الشخصيات الكبيرة في فرقة واحدة، قد يكون من الصعب الحفاظ على الأشياء معًا، ومع ذلك فإن التنوع الموسيقي لـ Monassas وتأثيرها الدائم على إرث Stills يُظهر بوضوح كيف قامت مجموعة الروك الشعبية العملاقة هذه بتوسيع هذا النوع.
